Режисьорът Дамиано Микилето ободрява операта с постановки, които учудват някои, ужасяват други
ПАРИЖ (AP) — Дамиано Микилето седеше на последния ред в предната част на Опера Бастилията дружно със своите сътрудници от продукцията, гледайки премиерата на рядко изпълняваната опера на Масне “ Don Quichotte. “
Те избягаха на последната нота, с цел да се върнат зад кулисите за пердета и бяха посрещнати с овации – не обещано от европейската аудитория, редуваща се учудена, объркана и ужасена от преоткрити творби, известни като regietheater.
„ Когато изляза на сцената, има странна горест в мен, тъй като всичко е свършило “, сподели Микилето. „ Винаги съм спокоен за реакцията на публиката, тъй като в случай че си дал всичко от себе си, няма какво друго да направиш по-късно, тъй че просто приеми това, което хората мислят. Това е естествено и демократично. “
48-годишният италианец е изтъкнат на европейските подиуми от две десетилетия, прочут със модерни концепции, които от време на време провокират несъгласия.
Версията на Michieletto на 114-годишния „ Quichotte “ изобразява заглавния воин, основан на Дон Кихот на Мигел де Сервантес, като изумен от пропуски в паметта, обикаляйки пастелно зелена стая от 60-те години на предишния век, до момента в който пука хапчета и отпива кехлибарен алкохол.
„ Дон Кихот е мъж на междинна възраст, който се занимава с някои - това е някак несигурно. Злоупотреба с субстанции ли е? ПТСР ли е? Ранните стадии на деменция ли са? Дали това е контузия, която продължава да се рови в него? “ сподели бас-баритонът Кристиан Ван Хорн, който изпя основния воин в премиерата на постановката на 10 май.
Поредица от превъзходни сюрреалистични халюцинации включва прожектирани видео ретроспекции, спускащи се коне на въртележка и черни танцьори на фламенко, излизащи от сенките и мебелите, до момента в който Кихот си спомня Дулсинея, певицата в нощен клуб с ретро микрофон. Продукцията продължава до 11 юни.
„ Това е човек, който е захласнат от композицията на книга “, сподели Микиелетто. „ Той е публицист и това е комбинация от действителност с неговите фантазии, с неговата фикция и в паметта има травматични епизоди. “
Певците научиха концепцията няколко седмици преди подготовките.
„ Той постоянно е отворен за полемика. Мисля, че Дамиано е добре с успехите на най-хубавата концепция “, сподели Ван Хорн. „ Някои режисьори в действителност не се интересуват от вашето мнение, Той го прави. Той слуша и го приема. “
Баритонът Етиен Дюпюи, който пееше Санчо Панса, предложи героят му да бъде прибавен на сцената, с цел да стане очевидец на моменти, които не са планувани в истинския текст. Микелетто се съгласи.
„ Той е доста сериозен човек, доста воден от визията си “, сподели Дюпюи. „ Той ще вземе това, което вършиме, ще се въодушеви от него и по-късно ще ви помогне да го изведете на идващото равнище. “
Michieletto притегли вниманието с „ Svanda the Bagpiper “ на Jaromír Weinberger на фестивала в Уексфорд през 2003 година в Ирландия и „ La Gazza Ladra “ на Фестивала на Росини през 2007 година в Пезаро, Италия.
От 2007 година той работи със сценографа Паоло Фантин, негов някогашен студент във венецианската Accademia di Belle Arti. Те живеят в прилежащи жилищни здания в Тревизо.
„ Понякога започваме от една идея за характера, от време на време от една идея за пространството. Всеки път е друг “, сподели Фантин.
Тяхното партньорство сътвори „ Così fan tutte “ на Моцарт, сложено в хотел, въодушевен от кино лентата на София Копола „ Изгубени в превода “, „ La Bohème “ на Пучини с крайпътен камион за храна, “Un Ballo in Machera ” на Верди като съвременен политически протест и “Samson et Dalila ” на Сен Санс, в който актьорският състав стартира със модерни костюми и се трансформира за вакханката в облекло, въодушевено от кино лентата на Лукино Висконти “La caduta degli dei (The caduta degli dei Проклет). “
“Аида ” на Верди в Баварската държавна опера в Мюнхен предходната година включваше антивоенен филм по време на Триумфалния марш, параплегици като свръхщатни и обръсната глава на Радамес на сцената – въодушевен от героя на Винсент Д'Онофрио в “Цяло железно яке ” на Стенли Кубрик.
„ Идеята беше да опиша историята от позиция на боец, който в действителност е победител и те честват успеха, само че в това време желаех да покажа другата страна на успеха, “, сподели Микелето. „ Да бъдеш воин може също да значи, че си платил доста висока цена, желаех да покажа кошмарите, които спорът и войната носят на героите. “
Дебютът на Микилето в Лондонската кралска опера, „ Гийом Тел “ на Росини през 2015 година, беше освиркван от публиката, ядосана от прибавянето на актриса, съблечена гола и изнасилена. Michieletto наблягаше малтретирането на дами по време на войни.
„ Операта, театърът, изкуството са позиция и е обикновено от време на време да нямаме идентична позиция “, сподели Фантин. „ В Лондон беше скандал, в Италия (Teatro Massimo в Палермо) беше триумф. Не във всеки спектакъл е едно и също. “
Постановката на „ Самсон и Далила “ на Микилето беше планувана за Ню Йорк през 2018 година, само че беше анулирана, когато генералният управител на Met Питър Гелб заключи, че е „ ненапълно необлекчена в своята мрачност. ”
„ Следвам работата му с интерес повече от 10 години, сподели Гелб. „ Мисля, че той е доста надарен и се надявам, че вярната композиция от опера и гений ще се събере за Met в един миг. “
Микелето си показва Вагнер, Монтеверди и Берг в своето бъдеще. Той ще курира летния фестивал през 2025 година в Баните на Каракала в Рим, в това число неговата лична продукция на „ West Side Story “ на Леонард Бърнстейн. Летище Темпелхоф (откриване на 21 септември), „ La Fille du Régiment (Дъщерята на полка) “ на Доницети в Баварската държавна опера (22 декември) и „ Годеж в манастир “ на Прокофиев в австрийския Theater an der Wien (26 март) ), последван от международната премиера на „ Il Nome della Rosa “ на Франческо Филидей в La Scala (27 април).
„ Чувствам, че е доста значимо да отделя сила, като работи с водещи композитори и писатели, с цел да създадем историите на днешния ден, разказан с музиката на днешния ден, ” сподели Michieletto.
